Esta exposición está inspirada en Arévalo, con su paisaje único formado por capas de historia y la coexistencia de diversas culturas, religiones y pueblos a lo largo de muchas eras y siglos. Desde el punto de vista de esta villa, con su distintiva arquitectura mudéjar y con uno de los colegios jesuitas más antiguos, la exposición tiene como objetivo explorar los rituales de lo cotidiano y la integración de diferentes nociones de tiempo: arqueológico, ecológico y colonial.

A través de gestos poéticos y concretos, los artistas en la exposición exploran cómo entendemos el mundo contemporáneo a través de las historias pasadas. Se preguntan cómo una renegociación radical de nuestra relación con los mundos natural y social puede transformar nuestra percepción de lo real, nuestra visión de lo posible, nuestro deseo de un futuro mejor. Estos artistas comparten un profundo sentido de cuidado y respeto por lo cotidiano: reflexionar, crear, aprender y construir, convirtiéndose así en rituales que involucran el cuerpo, la mente y el espíritu, y reorganizan nuestra relación con los mundos animados e inanimados. Dos de ellas, Lais Myrrha y Gala Porras-Kim, estarán produciendo obras encargadas específicamente para esta exposición.

Artistas:
Pio Abad, Leonor Antunes, Pedro Barateiro, Mariana Castillo Deball, Leda Catunda, Lais Myrrha, Koushna Navabi, Paulo Nazareth, Gala Porras-Kim, Maria Taniguchi.

Comisaria: Clara M. Kim.

Folleto